Pourquoi attendons-nous toujours une grande comédie romantique gay?
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' Selon nous 'est une série d'OprahMag.com où nous partageons nos points de vue non sollicités sur tout, de l'étiquette de la salle de bain à la question de savoir si vous devez ou non partager la facture lors des dîners de groupe.
Vous connaissez ces films où se trouve le personnage principal obsédé par les comédies romantiques , et cela leur a-t-il donné une vision irréaliste de l’amour et des relations? Bienvenue dans ma vie. Aussi loin que je me souvienne, les comédies romantiques ont été une source de réconfort. J'ai même essayé ma main écrire un . Mais malgré tout l'amour que j'ai pour le genre, j'attends toujours une histoire d'amour qui parle de ma propre expérience d'homosexuel. Oui, toujours en attente, en 2020. Hollywood est en retard depuis longtemps pour une comédie romantique gay à gros budget.
Mon obsession pour le genre romanesque a commencé avec une fixation précoce des contes de fées. Vers l'âge de cinq ans, la plupart des enfants glom sur Disney, je suis devenu accro Théâtre Faerie Tale de Shelley Duvall (bravo à mes amis fans de FTT!). Chaque voyage au magasin de vidéos (RIP Blockbuster) m'a amené à louer une autre des adaptations de contes classiques de la compagnie de théâtre.

Au moment où j'ai atteint l'âge où la plupart des enfants dépassent les contes de fées (temps de vérité: je ne l'ai jamais vraiment fait), je suis passé au trio de comédies romantiques du lycée en 1999. Rends-moi fou , Jamais été embrassé , 10 choses que je déteste à propos de toi ... c'était le bon moment pour être un jeune romantique, même si cela signifiait que je devais me voir à travers les yeux de Drew Barrymore. Ce n'est qu'à l'âge de 16 ans que j'ai finalement découvert deux comédies romantiques qui m'ont aidé à réaliser mon propre identité gay.
Le premier était le film britannique Soyez réel , et puis il y avait la comédie de thérapie de conversion Mais je suis une pom-pom girl . Les deux impliquent que les adolescents acceptent leur attirance envers le même sexe d'une manière que j'ai trouvée pertinente. Soyez réel joue sur tous les fantasmes queer du lycée (ou peut-être même tous fantasme du lycée) où un garçon qui se sent comme un étranger attire soudainement l'attention d'un des enfants populaires. Ce désir d'être vu me pesait beaucoup au moment où je commençais à comprendre qui j'étais.

Majorette raconte l'histoire d'une fille qui tente au départ de résister à ses pulsions homosexuelles après être tombée amoureuse d'une fille au camp de conversion. Bien que heureusement, je sois finalement arrivé dans un cercle familial et social acceptant, je ne connaissais que trop bien le sentiment de vouloir être «normal».
Je suis tombé sur ces deux films après avoir passé la majeure partie de mon vendredi soir à parcourir les allées du magasin de vidéos. Ces joyaux étaient cachés à l'arrière, quelque part parmi toutes ces comédies de National Lampoon et autres sorties directes en vidéo. Avance rapide de deux décennies, et la plupart des comédies romantiques LGBTQ sont encore cachés - sauf qu'au lieu d'être relégués au fond d'une étagère vidéo, ils sont profondément enfouis dans les archives des services de streaming numérique - sans promotions de page d'accueil ni efforts de marketing majeurs derrière eux.
Je suis constamment perplexe. Avec tous les progrès que la communauté gay a (enfin!) Réalisés, nous n'avons toujours pas de comédie romantique gay à gros budget qui puisse nous appartenir. En tant qu'homme qui a passé des années à naviguer sur la scène des rencontres queer à New York, il est très facile de perdre l'espoir que le véritable amour est dans les cartes - ou qu'il existe du tout.

Il est difficile de trouver cette étincelle dans un cycle apparemment sans fin d'allumettes et de cafés ou de cocktails décontractés. C'est pourquoi les comédies romantiques sont plus importantes que jamais, car elles gardent la romance vivant . Ils vous inspirent à garder espoir pour quelqu'un digne d'un grand geste romantique (bien qu'un peu moins effrayant que de se tenir devant sa fenêtre avec une boombox). Voir ces scénarios se dérouler exclusivement dans les relations hétérosexuelles peut amener une personne gay à se demander si elle est digne de ce genre de bouleversement. Dis n'importe quoi -amour de style. Où est notre film de John Hughes?
Pour aller au fond des choses, nous devons d'abord comprendre où nous avons commencé à Hollywood.
De 1930 à 1968, la représentation de l'homosexualité a été interdite dans les films sous le code de Hays —Un ensemble de directives morales que toutes les grandes études devaient suivre. Si un film incluait un personnage queer, il y faisait principalement allusion. À la fin des années 60 et au début des années 70, nous avons finalement commencé à voir un peu plus de représentation ... mais pas exactement comme beaucoup d’entre nous l’auraient aimé.
L'adaptation cinématographique des années 1970 de la pièce off-Broadway Garçons dans le groupe est considéré comme l'un des premiers films hollywoodiens grand public à cibler un public gay en décrivant l'expérience des hommes homosexuels. Bien que certainement une référence dans le cinéma gay, il a été largement critiqué pour avoir renforcé l'idée que nous sommes tous des gens amers et solitaires qui comptent sur les clapbacks de garce comme mécanisme de défense.
Il est temps que nous reprenions Hollywood pour ne pas produire correctement d'histoires gay.
La tentative d’Hollywood de s’attaquer à la crise du VIH / sida des années 80 n’a fait que renforcer ces représentations de personnes LGTBQ comme des personnages tragiques - Compagnon de longue date et crême Philadelphia , par exemple. Plus tard, les années 90 et 2000 ont introduit le public au concept de GBF (meilleur ami gay). Regarde juste comment Méchantes filles s'appuie sur le trope de l'homosexuel en tant que voix sage de la raison, toujours en second lieu derrière les copines sujettes à de mauvaises décisions.
Bien sûr, c'est agréable d'avoir quelques représentation, mais le GBF ne se prête pas au développement de personnages ou à des scénarios étoffés. Même dans La cage à oiseaux , les personnages gays bien-aimés ont conduit la plupart des blagues à la maison, et l'histoire impliquait un gars se faisant passer pour une femme et un autre devant le `` massacrer '' pour leurs invités hétérosexuels.

Ne vous méprenez pas: j'ai le sens de l'humour et j'aime La cage à oiseaux. Mais ce film est sorti il y a plus de 20 ans, et le film avait souvent l'impression de se moquer de la bizarrerie des personnages gays, plutôt que d'essayer de les normaliser. Nous avions besoin de films qui traitaient l'homosexualité comme une question de fait plutôt que comme un côté comique.
Après avoir découvert l'existence de Soyez réel et Mais je suis une pom-pom girl , J’ai appris qu’il y avait tout un univers de films gays qui n’avaient pas été diffusés à grande échelle dans les grands multiplexes. J'ai passé mes années au placard à explorer ce trésor caché du divertissement gay avec des films comme Tour et La vie sociale la plupart du temps peu fabuleuse d'Ethan Green .
Quelques grands films LGBTQ qui Faire Exister








Ils m'ont exposé à un monde dans lequel (à l'époque) j'avais envie de faire partie, même si je n'étais pas tout à fait prêt à l'admettre à qui que ce soit. Dans cette histoire, il n'y avait pas qu'un gai symbolique dans le groupe. En fait, Tori Spelling a joué un jeton droit . (Vous devriez vraiment voir Tour !) Ces gens ne savaient pas qui ils étaient. Ils savaient qui ils étaient et vivaient leur meilleure vie (parfois) gay d'une manière qui me donnait l'espoir que mon propre prince ou garçon de rêve de lutin maniaque viendrait un jour. Cela a facilité l'idée de sortir en voyant que la vie ne s'écroule pas nécessairement autour de vous; parfois, il vous offre un tout nouveau départ.
Lorsque j'ai obtenu mon diplôme universitaire et que j'ai finalement trouvé le courage de parler à mes amis et à ma famille, j'ai commencé à explorer la communauté qui m'entourait avec un arsenal de connaissances en comédie romantique gay à petit budget pour me guider. Je suis probablement un peu partial, car c'étaient mes années de formation gay, mais les années 2000 ont été une décennie privilégiée pour ce genre de films. Nous avons le Manger à l'extérieur séries, Derniers jours , Un autre film gay , et bien d'autres plaisirs coupables.
Nous pourrions utiliser un Sleepless à Seattle avec une touche gay moderne.
La montée en puissance des services de streaming a rendu des films comme ceux-ci accessibles. Mais plus vous les regardez, les mêmes pensées vous traversent l'esprit: ils ont tellement de cœur, et les histoires sont là. Mais trop souvent, l'exécution fait défaut. Il vous reste à imaginer à quel point certains d'entre eux seraient meilleurs avec un budget de production plus élevé et un peu plus de puissance de star. Ces problèmes ajoutent un facteur de camp supplémentaire aux films, ce qui est un problème en soi. Nous avons eu assez de camp. Et nous sommes plus qu'une simple sous-catégorie sur Netflix.
Je ne veux pas manquer de respect pour les films qui m'ont diverti pendant des années, ni pour les gens qui les ont réalisés. Mais en tant que culture, je crois fermement qu'il est temps que nous reprenions Hollywood de ne pas dépenser de l'argent pour produire ou commercialiser correctement des histoires d'amour gay. En n'investissant pas dans eux, cela envoie le message que la communauté gay ne vaut pas la peine d'investir. À l'époque des remakes et redémarre , nous pourrions utiliser un Insomnie à Seattle avec une touche gay moderne. Je veux dire, vous ne pouvez pas me dire qu'Andrew Rannells ou Todrick Hall ne feraient pas d'incroyables acteurs de comédie romantique!

Nous y arrivons lentement, cependant. 18 ans après que Greg Berlanti a écrit et réalisé le sous-estimé Le club des coeurs brisés , il a réalisé la révolutionnaire de 2018 Amour, Simon basé sur le roman de Becky Albertalli Simon contre l'Agenda Homo Sapiens. C'est une histoire de sortie drôle et romantique que tout le monde devrait voir - mais je tiens toujours à quelque chose avec un protagoniste adulte.
Nous avons eu Je t'aime Philippe Morris , mais le personnage principal était également un sociopathe. 2018 Maison idéale , mettant en vedette mon numéro un, Paul Rudd et Steve Coogan en couple, était l'un des films les plus récents à offrir cela. Mais - qui l'a réellement vu? Il a volé complètement sous le radar. Un film avec deux assez grands noms a à peine eu une promotion. Hollywood, si vous avez besoin de plus d'idées sur des films qui attireraient le public, en voici une tirée de ma propre vie: deux gars se rencontrent lors d'un dîner-croisière sur le thème du cosplay pendant le week-end de la fierté et tombent follement amoureux. Paul Rudd peut me jouer. Vous êtes les bienvenus.
Dans des nouvelles plus encourageantes, Billy Eichner et Judd Apatow ont récemment annoncé des plans pour un film qui s'annonce pour offrir le type de comédie romantique étincelante que tant de gens comme moi attendaient. ça implique deux hommes phobiques qui tentent de démarrer une relation.
Enfin, un projet animé avec des couples homosexuels à l'écran qui sont plus que de simples personnages tragiques hantés par notre différence (bonjour, montagne de Brokeback ). Il est temps que les films soient éclairés par les grands studios nous montrant sous toutes les formes, couleurs, sexes, ethnies et types de relations - en particulier dans les affres du genre d'amour bouillonnant qui donne de l'espoir aux homosexuels.
Et qui sait? Peut-être qu'un jour, Disney nous donnera même un prince gay.
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