Les 30 meilleures chansons R&B de l'histoire du genre
Divertissement
Le son du R&B; a énormément changé au cours des 75 dernières années, mais les ingrédients qui font un morceau de soul intemporel restent les mêmes. Une performance vocale puissante et vulnérable - celle que des artistes comme Marvin Gaye, Gladys Knight et Solange ont livrée à la pelle - est la clé. Que l'instrumental soit un arrangement de Motown luxuriant avec des cornes et des cordes pâmées ou une création numérique moulante, il doit ajouter de la profondeur au disque et améliorer le son du chanteur.
Comme le jazz avant lui, et hip hop dans les années suivantes, R&B; est sorti de l'Amérique noire , apportant des histoires et des perspectives auparavant marginalisées aux oreilles de millions d'auditeurs, d'abord aux États-Unis et finalement dans le monde entier. Certaines des périodes les plus fructueuses de la musique moderne sont venues dans le monde du R&B;, y compris Motown, la scène soul de Philly et même la vague du R&B alternatif du 21e siècle .;
Alors que de nombreuses chansons emblématiques ont été écrites sur l'amour florissant (Etta James '' At Last, 'Al Green''s' Let's Stay Together ') ou sur les conflits romantiques (' Don't Let Me Be Misunderstood 'de Nina Simone,' Teddy Pendergrass '' Love TKO '), beaucoup plus de R&B; les archives portent des messages sociaux et politiques urgents. Gil Scott-Heron a écrit avec douleur sur l'alcoolisme dans la communauté noire sur «The Bottle», tandis que TLC a chanté sur l'impact du sida sur «Waterfalls». Marvin Gaye («Ce qui se passe») et Bill Withers («Je ne peux pas écrire pour gaucher») se sont prononcés contre la guerre du Vietnam en utilisant des perspectives différentes.
De l'intemporel chansons d'amour à guérisseurs de chagrin et élévateurs infaillibles vous aurez envie de danser, ces 30 chansons illustrent où R&B; était à ses débuts, comment il s'est développé depuis et où il va dans le futur.
`` Restons ensemble '' par Al Green1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Président La couverture de Barack Obama s'est rapprochée , mais finalement rien ne peut toucher la douceur suprême de l'original «Let's Stay Together» d'Al Green. La chanson surmonté le Panneau d'affichage Chaud 100 en 1972 et la performance vocale désirée de Green est la vedette d'une carrière de plusieurs décennies de chant tendre. «Parce que tu me fais me sentir tellement nouveau / Et je veux passer ma vie avec toi», chante-t-il doucement.
`` Fin de la route '' par Boyz II Men0,99 USD ÉCOUTE MAINTENANT Boyz II Men's 'End of the Road' était un hit vraiment générationnel , les harmonies du groupe gonflent et grimpent comme le clapotis des vagues, le tout construisant au rythme inoubliable du disque. Comme il le faisait souvent, Wanya a volé la vedette, en particulier sur le pré-refrain alors qu'il plaide avec une telle sincérité qu'il a l'impression qu'il pourrait simplement être en mesure de remonter le temps.
`` Dis mon nom '' par Destiny's Child1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Beyoncé a dit que quand elle a entendu pour la première fois «Say My Name» à la radio, cela ressemblait à «quelque chose qui restera pour toujours», et jusqu'à présent, il semble certainement qu'elle a raison. Le succès signature de Destiny's Child est une chanson R&B impeccablement écrite, mais au-delà de cela, c'est une représentation puissante et poignante de la souche de l'infidélité. «Un autre jour, j'appellerais, vous diriez:« Bébé, comment va ta journée? Mais aujourd'hui, ce n'est pas la même chose / Tous les autres mots sont `` Uh-huh, ouais OK '', chante Beyoncé, nous plaçant juste dans le moment pour que nous puissions aussi ressentir le chagrin.
`` Je ne peux pas écrire pour gaucher '' par Bill Withers1,29 USD Écoute maintenant «Je ne peux pas écrire pour gaucher» de Bill Withers est plus qu'une simple condamnation de la guerre du Vietnam. Il ne se concentre pas sur la vue d'ensemble, mais effectue un zoom avant sur un seul soldat: jeune, impressionnable et inconscient de toute la gravité du choix qu'ils ont fait pour mener ces batailles creuses. `` Camp d'entraînement, nous avons eu des cours / Vous savez que nous avons parlé de combats, de combats tous les jours / Et de regarder à travers des lunettes roses et roses / Je dois admettre que cela semblait passionnant de toute façon '', chante Withers du point de vue d'une nouvelle recrue. De nombreuses chansons de protestation se sont concentrées sur la guerre dans l'abstrait, mais la chanson de 1973 de Withers capture la tragédie à une échelle individuelle avec des détails précis et déchirants.
`` Le garçon est à moi '' par Brandy et Monica1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Brandy et Monica tous deux sont devenus des stars de la liste A grâce à ce duo de tir à la corde de 1998 qui correspondait à la popularité de l'original Michael Jackson et Paul McCartney qui l'a inspiré. Les deux parvenus du R&B formaient un couple parfait, avec la voix douce et empilée de Brandy contrastant avec la prestation plus audacieuse et évocatrice de Monica. `` The Boy is Mine '' a même fait le top 100 des Billboard liste de tous les temps , et a reçu un regain d'intérêt après Monica et Brandy Bataille de Verzuz .
`` Sans titre (Comment ça se sent) '' par D'Angelo1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Cette piste 2000 luxuriante et superposée est ironiquement sur le coup de pouce. Dans «How Does It Feel», D'Angelo promet le bonheur en échange de la franchise, tout en empilant des harmonies célestes et non conventionnelles comme une tour Jenga. «Ayez votre chemin / Et si vous voulez, vous pouvez décider / Que si vous m'aviez / Je peux fournir tout ce que vous désirez», chante-t-il.
`` Train de minuit vers la Géorgie '' par Gladys Knight & The Pips1,29 USD Écoute maintenant Mise à jour 1976 de Gladys Knight sur `` Midnight Plane to Houston '' de Jim Weatherly tiré de la souche sa vie de musicienne en tournée a mis sur son mariage et les sacrifices qui accompagnent si souvent l'amour. «Je préfère vivre dans son monde / Que vivre sans lui dans le mien», chante-t-elle sur le disque doux-amer, rythmé par un piano poignant et des voix de secours évanouies.
'Grues dans le ciel' de Solange1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Dans `` Cranes in the Sky '' de 2016, Tant que les utilisations L'état constant de construction de l'Amérique comme métaphore appropriée de la façon dont nous pouvons ne pas faire l'essentiel, interne travailler sur nous-mêmes. `` J'ai fait grimper ma facture de carte de crédit / Je pensais qu'une nouvelle robe l'améliorerait / J'ai essayé de l'éliminer / Mais cela m'a rendu encore plus triste '', admet-elle, sa voix tremblante de vulnérabilité. Le talent de Solange était indéniable avant sa sortie Un siège à la table, mais cet album - et son premier single primé aux Grammy Awards - a prouvé qu'elle était l'un des auteurs-compositeurs les plus importants qui travaillent aujourd'hui.
«Pas dans le noir, Pts. 1 & 2 'par The Isley Brothers1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT La lumière qui pénètre à travers les fissures dans une relation chancelante crée les ombres inquiétantes sur lesquelles les Isley Brothers chantent sur «Footsteps in the Dark» de 1978. Improbablement, le morceau n'a jamais été sorti en tant que single face A, mais est devenu l'un des disques les plus appréciés du groupe emblématique. «Footsteps in the Dark» est l'une des chansons les plus largement échantillonnées et interpolées - cribe par Ice Cube, Justin Bieber, Björk, Thundercat, et des légions plus - pour une très bonne raison.
`` Enfin '' par Etta James1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT En 1960, une jeune chanteuse nommée Etta James a insufflé la vie à un air de spectacle des années 40, mettant en place un arrangement soul et centré sur les cordes et en faisant la chanson titre de son premier album. La version de James de 'At Last' a été reprise par tout le monde, d'Aretha Franklin à Beyoncé, mais même parmi ces chanteurs emblématiques, elle est seule. Et bien qu'il n'ait jamais été en tête des charts, le single d'Etta James reste l'un des plus durables du 20e siècle.
`` Qu'est-ce qui se passe '' par Marvin Gaye1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Marvin Gaye Ce qui se passe est l'un des albums politiques les plus cruciaux de tous les temps, offrant des pensées émouvantes et nuancées sur la guerre du Vietnam, l'environnementalisme, l'assujettissement des habitants du centre-ville et bien d'autres sujets urgents. La chanson-titre du disque de 1971 (et son ouverture) plante le décor, avec Gaye chantant du point de vue d'un jeune idéaliste, aux prises avec les maux qui l'entourent. 'Mère, mère / Tout le monde pense que nous avons tort / Oh, mais qui sont-ils pour nous juger / Simplement parce que nos cheveux sont longs? ' demande-t-il, parlant pour une génération entière.
'Respect' par Aretha Franklin0,69 USD ÉCOUTE MAINTENANT C'est une tâche ardue d'éclipser une piste d'Otis Redding, mais c'est ce qu'Aretha Franklin a fait avec son interprétation de «Respect». Avec des cors soul et des guitares funky, ainsi que la valeur d'un album de crochets accrocheurs emballés dans moins de deux minutes et demie de musique, la chanson a aidé Franklin à devenir une star, dépassant le Hot 100 en 1967. En changeant le sexe de l'original de Redding, elle a également transformé «Respect» en un hymne d'autonomisation des femmes qui reste vital plus de 50 ans plus tard.
`` Le retour du Mack '' par Mark Morrison1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Le nouveau jack swing était un sous-genre R&B typiquement américain qui a émergé dans les années 80 et 90, mais son morceau déterminant était en fait un chanteur britannique. 'Return of the Mack' de Mark Morrison parle d'un chagrin assez écrasant, mais il est juste que les gens le manquent alors qu'ils se perdent dans son refrain de vers d'oreille et son rythme contagieux. La chanson a atteint le n ° 2 sur le Hot 100 lors de sa sortie en 1996, et s'est attardée, gagnant une place sur Billboard tableau de tous les temps, documentant les célibataires de 1958 à 2018.
`` Ne me laisse pas être mal compris '' par Nina Simone1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Écrit en 1964 alors que le producteur Horace Ott a traversé une période difficile avec sa petite amie d'alors , «Don't Let Me Be Misunderstood» capture le grand drame d'une querelle entre amants. La performance de Nina Simone reste la dernière, sa voix se gonflant en un cri et se fanant en un murmure, simulant les tons changeants de la voix pendant une rangée. `` Tu sais: parfois, bébé, je suis si insouciant / Avec une joie difficile à cacher / Et puis, parfois, encore une fois, il semble que tout ce que j'ai, c'est de l'inquiétude / Et puis, vous êtes obligé de voir mon autre côté, 'admet-elle.
`` Émotions '' par Mariah Carey1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Peut-être la meilleure démonstration du registre du sifflet perçant de Mariah Carey, «Emotions» met une mélodie R&B puissante sur un rythme disco scintillant pour créer quelque chose de vraiment irrésistible. La chanson a été nominée pour un Grammy de la meilleure performance vocale pop féminine en 1992, et cela reste une parodie que Carey ne soit pas rentré à la maison avec le trophée.
'All Night' de Beyoncé1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Après avoir dépensé beaucoup de Limonade effectuant une autopsie sur l'endroit où une relation a mal tourné, Beyoncé réconcilie tout sur `` All Night '', une conclusion qui ne change rien au voyage émotionnel qu'il a fallu pour y arriver. '' Notre amour était plus fort que votre fierté / Au-delà de vos ténèbres, Je suis ta lumière », promet-elle. Beyoncé est partout sur «All Night», une seconde, elle chante agilement et rythmiquement, puis la suivante, elle monte dans un fausset allongé sur le crochet.
'J'adore T.K.O.' par Teddy Pendergrass1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT 'J'adore T.K.O.' n'a pas été écrit à l'origine pour Teddy Pendergrass, mais sa voix riche et enfumée correspondait parfaitement à ses paroles sur le bilan physique du rejet et du chagrin. La métaphore de la boxe dans cette chanson R&B de 1980 est simple mais efficace, et Pendergrass en tire le meilleur parti. «Prendre les bosses et les ecchymoses / De toutes les choses d'un double perdant», se lamente-t-il.
'Chutes d'eau' par TLC1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT «Waterfalls» de TLC a fait sensation lors de sa sortie en 1995, et les ondulations ne se sont jamais vraiment arrêtées depuis. Il est considéré comme l'un des les plus grands succès de tous les temps , et contrairement à de nombreux tops des charts, les paroles de T-Boz et Left Eye en sont l'épine dorsale. La chanson aborde les dangers de la vie de rue, l'épidémie de sida, la toxicomanie et d'autres sujets importants d'une manière claire et réfléchie.
'You're Makin' Me High 'de Toni Braxton1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Le premier hit n ° 1 de Toni Braxton a capturé le sentiment haletant d'un nouvel amour et a fonctionné comme une vitrine de tueur pour sa voix sensuelle. Contrairement à de nombreuses stars du R&B qui comptent sur leur fausset, Braxton a fait irruption dans son registre le plus bas sur `` You're Makin 'Me High' 'de 1996, la mettant immédiatement à part dans un champ bondé de stars en herbe.
'La bouteille' de Gil Scott-Heron et Brian Jackson0,99 USD ÉCOUTE MAINTENANT Peu d'artistes peuvent capturer la douleur aussi précisément que Gil Scott-Heron et «The Bottle». Son traité de 1974 sur l'alcoolisme compte parmi ses œuvres les plus émouvantes. «Vous voyez ce garçon noir là-bas, en train de courir effrayé. Son vieil homme / J'ai un problème, et c'est un problème. Maintenant, il n'a pas fini / Mis en gage près de tout / L'alliance de sa vieille femme / Pour une bouteille '', chante Scott-Heron dans sa râpe signature, illustrant le traumatisme cyclique auquel de nombreuses familles noires ont été confrontées en raison de l'attrait d'une autre boisson .
`` Je te choisis (The Mack / Soundtrack Version) '' par Willie Hutch1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Le Mack est pris en considération par certains pour être l'un des entrées les plus fortes dans le genre cinéma blaxploitation, et sa bande originale de Willie Hutch est sans égal. La pièce maîtresse de l'album de 1973 est «I Choose You», une déclaration d'amour si tendre qu'elle devrait être requise dans le décor de chaque alliance. «Tu étais là / Quand personne d'autre / Je serais dans mon coin», chante Hutch alors que les cornes gonflent, et les choristes de secours s'harmonisent dans un arrangement vraiment céleste.
`` Si je ne t'ai pas '' par Alicia Keys1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Toujours en deuil la mort tragique d'Aaliyah , Alicia Keys a écrit «If I Ain't Got You», une vitrine époustouflante pour son talent de pianiste, chanteuse et compositrice. «Certaines personnes veulent tout / Mais je ne veux rien du tout / Si ce n'est pas toi, bébé», ceint-elle, la voix se brisant presque en insistant sur l'importance de la connexion humaine par rapport aux biens matériels. La chanson de 2003 était récemment certifié quadruple platine , ce qui signifie qu'il est resté en rotation pendant plus de 16 ans (et à juste titre).
'Exceptionnel' par The Gap Band1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Cette chanson à succès du disque éponyme de The Gap Band de 1982 est mieux vécue dans sa forme étendue de six minutes, afin que les auditeurs puissent s'imprégner de ses joyeuses explosions de cors, de basse vermifuge et de la voix de Charlie Wilson. Ces dernières années, «Outstanding» est devenu un incontournable des samplers, utilisé par tout le monde, de Tyler, le créateur à Usher en passant par Madonna grâce à son breakbeat groovy et son refrain bouillonnant.
`` Comment saurai-je '' de Whitney Houston1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT L'air joyeux avec un rythme qui demande à danser est élevé au-dessus du camp pur par une performance engagée de Whitney Houston. En termes simples, son chant tire chaque once de potentiel des guitares et des synthés fastueux qui composent l'instrumental. Janet Jackson serait décédé la chance d'enregistrer «How Will I Know», et après avoir entendu ce que Whitney en a fait, elle souhaite probablement un mulligan.
`` N'importe quand, n'importe où '' par Janet Jackson1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Cette ode frémissante à ne pas se soucier de qui regarde se classe parmi les plus grands succès de Janet Jackson des années 90. Sa performance est un exercice de retenue étonnant, transmettant une passion secrète et brûlante à travers une performance haletante et feutrée qui tombe parfois à peine au-dessus d'un murmure. Que ce soit échantillonné par Kendrick Lamar et Drake ou chanté par une chorale , la mélodie et le chœur doux de «Any Time, Any Place» restent des exemples d'écriture et de chant R&B impeccables.
`` Jamais trop '' de Luther Vandross1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Mélangeant l'éclat de la boule disco de la musique pop des années 70 avec le charisme et la prestation émotionnelle d'un chanteur de soul de la vieille école, Luther Vandross est devenu une star grâce à «Never Too Much». Il a obtenu deux hochements de tête aux Grammy Awards en 1982, et «Never Too Much» reste une chanson qui imite magistralement le sentiment enivrant de l'engouement, en particulier dans sa montée en flèche.
'(Personne ne me connaît) comme le piano' de Sampha1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT '(No One Knows Me) Like the Piano' de Sampha est l'une des chansons les plus touchantes jamais écrites sur la relation entre la musique et le musicien. Avec rien de plus qu'un travail de clavier rapide et un tic métronomique de percussions, Sampha nous livre son histoire d'origine brute - comment la musique l'a aidé à se trouver d'abord comme un enfant et plus tard à ne pas se perdre après la mort de sa mère. Ce morceau de R&B témoigne de la façon dont un monde entier peut être construit à partir de rien de plus que du piano et de la voix.
'Killing Me Softly With His Song' par Fugees1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Tout doute que Lauryn Hill avait un potentiel de superstar a été érodé avec `` Killing Me Softly with His Song '' de 1997, une reprise brûlante du morceau de Roberta Flack qui montrait sa capacité à chanter à la fois plaintivement et puissamment sur le chagrin. Bien que la version Fugees soit une couverture et échantillonne à la fois 'Bonita Applebum' de A Tribe Called Quest et un breakbeat classique, elle a toujours été complètement singulière. Une chanson soul-rap avec une performance vocale forte et corsée et un instrumental maigre, prouvant que, pour une chanteuse aussi talentueuse que Lauryn Hill, moins c'est plus et plus c'est plus.
'Superfly' par Curtis Mayfield1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Bande originale de Curtis Mayfield pour le film culte de 1972 Superfly a été extrêmement influent sur l'avenir de la musique funk et soul, mais ce qui se perd parfois, ce sont ses thèmes lyriques urgents. Nichée parmi les guitares à gratter au poulet et les cuivres en plein essor, se trouve l'histoire puissante d'un jeune trafiquant de drogue, pris dans un style de vie impitoyable sans même comprendre où il va. 'Le but de son rôle était de bouger beaucoup de coup / Demandez-lui son rêve: qu'est-ce que tout cela signifie? / Il ne saurait pas, chante Mayfield.
`` N'ai-je pas (souffler votre esprit cette fois) '' par The Delfonics1,29 USD ÉCOUTE MAINTENANT Ce requiem relation douloureux a remporté le Grammy 1970 de la meilleure performance R&B par un duo ou un groupe, et avec raison. La performance vocale principale de William Hart est renforcée par un arrangement de soul classique de Philly - chaque barre ardente et suppliante flotte au sommet de grands cors et de cordes. Les couvertures suivantes d'Aretha Franklin, David Ruffin et New Kids on the Block sont louables, mais il existe une vulnérabilité rare à `` Didn't I (Blow Your Mind This Time) '' qui rend l'original sans égal.